明代紫砂壶的特点

紫砂杂谈 2021年09月17日 17:16 1169 美壶欣赏

故宫收藏明代款识的紫砂器多为仿品。从文献记载看，同明代紫砂壶制作业相当兴盛；明周高起的《阳羡茗壶系》一书，记录了不少的制壶“名家”和“大家”都是制作神品的名匠。

历代紫砂艺人在细心观察和研究社会现象及自然形态的基础上，吸取了中国传统绘画和古代陶器、漆器、玉器、秦砖、汉瓦、瓷器等传统工艺美术品的艺术特点，获得了高度的艺术素养，从而设计和发展了形形色色的紫砂茗壶造型，并形成独特的民族风格和艺术特色。

明代紫砂壶的特点

自明代正德到明代末年紫砂茗壶以筋纹造型居多。有些作品受铜镜外形及铜器影响非常明显。早期的紫砂茗壶，其造型气度浑厚，比较协调，不附加装饰，仅以筋纹线的变化及开光加强装饰效果，泥质颗粒较粗，所谓“不务妍媚而朴雅坚粟”。这就是当时以时大彬为代表的壶艺家的崇尚；镌刻楷书签名款于茗壶底部，这是早期紫砂茗壶的落款形式。

明清两代文献中常把时大彬与龚春并列，如明人文震亨《长物志》言“壶以砂者为上”，“供春最贵，第形不雅亦无差，小者时大彬所制，又太小若得受水半升，而形制古洁者取以注茶，更为适用。” “往时供春茶壶，近日时大彬所制，大为时人宝惜，盖皆以粗砂制之，正取砂无土气耳。”

筋纹器是明代紫砂壶造型的主流，其造型特点是将花瓣、瓜楞、菱花、云水等形体引入紫砂壶造型。把紫砂壶塑成花瓣式、瓜楞式等壶形，打破了壶形单调格局，使壶形造型趋于活泼多样，增添了无限的艺术意趣。

紫砂壶艺术是反映时代风格的产物，而某个时代的品味，也规范其茶壶的造型及纹饰。

免费试用：加微信 agg484 免费赠送紫砂杯试用。

标签：紫砂壶紫砂壶艺人紫砂壶造型紫砂壶工艺紫砂壶特殊工艺